Paris, Musée d'art moderne. Peter Doigt. 30 mai - 7 septembre
Peter Doigt
Né en Écosse en 1959, Peter Doig a été élevé à Trinidad et au Canada. À l’âge de vingt ans, de retour en Grande-Bretagne, il suit des études artistiques à Wimbledon School of Art, puis à Saint Martin’s School of Art entre 1980 et 1983. En 1989, il reprend des études à Chelsea School of Art, après un séjour de trois ans au Canada. Dès le début des années quatre-vingt-dix, son travail est reconnu, notamment grâce à une exposition personnelle à la Whitechapel Art Gallery en 1991. Son approche très personnelle de l’image peinte lui vaut une reconnaissance sur la scène internationale.
Au début des années quatre-vingt dix, l’artiste se détourne délibérément du postexpressionnisme
abstrait américain et de la peinture figurative pour opérer un retour aux sources, cherchant à recréer une atmosphère, forgée sur l’expérience humaine.
Fasciné par les espaces immenses où le rapport de l’homme à la nature est constamment en jeu, Peter Doig voit la nature comme source d’inspiration et d’authenticité. « À Trinidad, le paysage est omniprésent et très puissant. Moi qui ai grandi au Canada, cela m’a de nouveau frappé. Le défi est de faire de l’art dans cet environnement où l’on est si près des choses qui nous inspirent ». L’artiste peint souvent des lieux sauvages, indéfinis, abandonnés, que l’homme traverse, laissant un signe de sa présence : canoës vides, maisons de travailleurs saisonniers, silhouettes solitaires devant des brumes flottantes. La description n’est pas prépondérante dans ses œuvres, évitant un contenu narratif trop présent.
Ne peignant jamais en plein air, les paysages représentés sur ses toiles sont issus de multiples sources. Ancré dans les traditions picturales, le travail de Peter Doig s’inspire aussi de l’environnement visuel présent, de la photographie amateur (cartes postales) et professionnelle, du cinéma populaire ou expérimental, de la musique (pochettes de disques), de la télévision commerciale et de la vidéo amateur.
Musée d’Art moderne de la Ville de Paris, 11 avenue du Président Wilson - 75116 Paris
Tél : 01 53 67 40 00
Horaires
Ouvert du mardi au dimanche
de 10h à 18h
Nocturne le jeudi jusqu’à 22h
Accès
Métro Alma-Marceau, Iéna
RER C Pont de l´Alma
Bus 32, 42, 63, 72, 80, 92
Au début des années quatre-vingt dix, l’artiste se détourne délibérément du postexpressionnisme
abstrait américain et de la peinture figurative pour opérer un retour aux sources, cherchant à recréer une atmosphère, forgée sur l’expérience humaine.
Fasciné par les espaces immenses où le rapport de l’homme à la nature est constamment en jeu, Peter Doig voit la nature comme source d’inspiration et d’authenticité. « À Trinidad, le paysage est omniprésent et très puissant. Moi qui ai grandi au Canada, cela m’a de nouveau frappé. Le défi est de faire de l’art dans cet environnement où l’on est si près des choses qui nous inspirent ». L’artiste peint souvent des lieux sauvages, indéfinis, abandonnés, que l’homme traverse, laissant un signe de sa présence : canoës vides, maisons de travailleurs saisonniers, silhouettes solitaires devant des brumes flottantes. La description n’est pas prépondérante dans ses œuvres, évitant un contenu narratif trop présent.
Ne peignant jamais en plein air, les paysages représentés sur ses toiles sont issus de multiples sources. Ancré dans les traditions picturales, le travail de Peter Doig s’inspire aussi de l’environnement visuel présent, de la photographie amateur (cartes postales) et professionnelle, du cinéma populaire ou expérimental, de la musique (pochettes de disques), de la télévision commerciale et de la vidéo amateur.
Musée d’Art moderne de la Ville de Paris, 11 avenue du Président Wilson - 75116 Paris
Tél : 01 53 67 40 00
Horaires
Ouvert du mardi au dimanche
de 10h à 18h
Nocturne le jeudi jusqu’à 22h
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Bus 32, 42, 63, 72, 80, 92
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