Paris, Lou & Lou Gallery : Andrew Ntshabele, « The Silent Companions », expo du 13/9 au 26/10 2024
Né en 1986, Ntshabele a étudié à l'Université d'Art de Johannesburg et vit aujourd'hui dans cette ville.
Ses œuvres, marquées par un fort commentaire social, ont évolué de la représentation de la pauvreté à des scènes plus positives de la vie urbaine, tout en reflétant la condition humaine. Inspiré par son expérience de l'apartheid, il peint sur des collages d’objets historiques, offrant ainsi une perspective unique sur l’histoire de l'Afrique du Sud et du continent africain.
Andrew Ntshabele élabore rapidement une technique très personnelle, mêlant collage et acrylique sur des grands formats. Sur ses fonds couverts de journaux, des figures monumentales se déploient.
Andrew Ntshabele peint avant tout ce qu’il observe. Ses personnages sont comme cueillis directement dans les rues, pour être déposés sur sa toile. Son travail s’inscrit dans une large réflexion sur les changements physiques, socio-économiques et politiques négatifs de la ville post-apartheid de Johannesburg, résultats de son urbanisation rapide. Par ses fonds de journaux, il dépeint la pression et les contraintes qui en résultent pour les citoyens qui vivent et travaillent dans la ville quotidiennement, entourés de pollution et d’ordures. Les rencontres avec ces personnalités l'incitent à enquêter sur ces difficultés sociales et à chercher à comprendre les causes profondes de la dégradation actuelle des centres-villes.
Après la pandémie de Covid-19, il a eu le sentiment que les gens ressentaient le besoin de se (re)confrontrer à l'art et de (re)trouver la joie en ces temps difficiles. De ses nouvelles productions artistiques, ressortent un sentiment plus joyeux. Pour cette nouvelle série, il a exploré le travail à grande et moyenne échelle, en reprenant comme matériel des journaux contemporains liés à des articles sur le Covid-19.
Né en 1986 dans une petite ville d’Afrique du Sud, il étudie à l’Université d’Art de Johannesburg et obtient en 2013 son diplôme avec une spécialisation en peinture. Depuis, il vit et travaille à Johannesburg.
Ses œuvres, marquées par un fort commentaire social, ont évolué de la représentation de la pauvreté à des scènes plus positives de la vie urbaine, tout en reflétant la condition humaine. Inspiré par son expérience de l'apartheid, il peint sur des collages d’objets historiques, offrant ainsi une perspective unique sur l’histoire de l'Afrique du Sud et du continent africain.
Andrew Ntshabele élabore rapidement une technique très personnelle, mêlant collage et acrylique sur des grands formats. Sur ses fonds couverts de journaux, des figures monumentales se déploient.
Andrew Ntshabele peint avant tout ce qu’il observe. Ses personnages sont comme cueillis directement dans les rues, pour être déposés sur sa toile. Son travail s’inscrit dans une large réflexion sur les changements physiques, socio-économiques et politiques négatifs de la ville post-apartheid de Johannesburg, résultats de son urbanisation rapide. Par ses fonds de journaux, il dépeint la pression et les contraintes qui en résultent pour les citoyens qui vivent et travaillent dans la ville quotidiennement, entourés de pollution et d’ordures. Les rencontres avec ces personnalités l'incitent à enquêter sur ces difficultés sociales et à chercher à comprendre les causes profondes de la dégradation actuelle des centres-villes.
Après la pandémie de Covid-19, il a eu le sentiment que les gens ressentaient le besoin de se (re)confrontrer à l'art et de (re)trouver la joie en ces temps difficiles. De ses nouvelles productions artistiques, ressortent un sentiment plus joyeux. Pour cette nouvelle série, il a exploré le travail à grande et moyenne échelle, en reprenant comme matériel des journaux contemporains liés à des articles sur le Covid-19.
Né en 1986 dans une petite ville d’Afrique du Sud, il étudie à l’Université d’Art de Johannesburg et obtient en 2013 son diplôme avec une spécialisation en peinture. Depuis, il vit et travaille à Johannesburg.
There is a shaking in society 11, 2021, Acrylique et laque sur papier journaux, 158 x 114 cm
Info+
Lou &Lou Gallery
20, rue Notre-Dame de Nazareth
Paris 3ème
Ouvert du mardi au samedi de 11h à 19h
Métro Temple (ligne 3)
T. +33 1 42 74 03 97
contact@looandlougallery.com
20, rue Notre-Dame de Nazareth
Paris 3ème
Ouvert du mardi au samedi de 11h à 19h
Métro Temple (ligne 3)
T. +33 1 42 74 03 97
contact@looandlougallery.com
Chef-d'œuvre éphémère, école Murivit, 21e siècle
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